Mundo "Plugin"

El otro dia Marcos me hablaba del trabajo de un fotografo fantastico llamado Dave Hill , y de como ha llegado a crear un look propio en sus fotos marcando una tendencia dentro del mundo de los retratos.

Son muy pocos los fotografos que logran crear un estilo a seguir. Y cuando lo consiguen es porque las fotos que hacen son especiales y se salen de lo normal. Andrzej Dragan es otro caso digno de estudio.
En cuanto echeis un vistazo a sus trabajos comprendereis a que me refiero.
Pero lo que resulta realmente complicado para los mortales es averiguar cual es el conjunto de tecnicas de edicion que ha empleado dicho maestro para lograr es aspecto tan caracteristico que define su trabajo.

Y aqui es cuando tenemos que abrir los brazos y recibir con un fuerte aplauso a los plugins. Pequeñas herramientas que instalamos en nuestro software de edicion (normalmente photoshop) y que nos van a ahorrar muchas horas de trabajo e investigacion , ya que mediante una serie de algoritmos , y por medio de controles que normalmente resultan muy intuitivos , podemos transformar la imagen en algo que se va a parecer bastante a lo que el maestro a imitar consigue con edicion pura y dura.

Hoy voy a utilizar como ejemplo las FOTOS (con mayusculas) del arriba citado Dave Hill , un plugin para Photoshop llamado "Lucis Art" y un caso practico con una foto de esta misma tarde , en la que empleo el plugin para buscar el "look" Dave Hill , combinandolo con mi propia forma de iluminar y editar para hacer algo mas personal.


Esta es una conversion del Raw directamente salido de camara a .jpg con los valores de disparo inalterados. Gracias a que es un Raw podria haber editado la foto hasta lograr una imagen con una luz bien equilibrada , pero aun asi seria una foto algo sosilla para mi gusto (tengo otras fotos de la sesion mucho mejores).

Pero aqui es donde vamos a poner a jugar al plugin Lucis Art recien instalado en el sistema.
El resultado es el siguiente :


Y para ello solo hemos tenido que mover dos barras deslizantes hasta lograr este aspecto buscado.
Luego hemos terminado de enfocar la foto y tras un par de correcciones sin importancia la hemos guardado.
Ahora Victor parece "mas malo" y el lugar en el que se encuantra "mas tenebroso". En resumidas cuentas , una foto a pasado de ser muy light a tener muchas mas fuerza

Conclusiones :

- Es necesaria una determinada iluminacion para que el efecto quede bien. Mucha luz y muy brillante son las claves a seguir para iluminar.

- El modelo , el fondo deben ser , cuanto mas agresivos , mejor. No me imagino una foto de una sirenita con este procesado ;) Aunque siempre hay excepciones y siempre sera nuestro criterio el que nos ayude a decidir si interesa este procesado una vez se sabe hacer bien.

- No abusar de la tecnica ni del efecto. Como no somos Dave Hill ni queremos serlo. Lo suyo es captar lo realmente interesante de esta aplicacion e integrarla en nuestro sistema de trabajo y estilo para disponer de un recurso mas para trabajar con nuestras fotos.
Una vez comprendido esto las posibilidades son infinitas ;)

Y algo muy interesante es aprender a iluminar y lograr el efecto desde cero , para lo cual os recomiendo echar un ojo al blog de Scott Kelby , uno de los gurus del Photoshop mas altruistas que podeis encontrar en la red , y que se encarga de "desvelar y compartir los trucos de los magos"